Секрети розкішного інтер'єру
Дизайнери — найбільш чутливі люди. Вони здатні артикулювати в своїх речах те, що ми лише смутно відчуваємо. В яких будинках ми будемо жити років через двадцять? Про це думали і в Кельні, і в Парижі.
Цвяхом програми Паризького меблевого салону стала виставка «Нова модель житла». Десять відомих дизайнерів пофантазувати в своїх інсталяціях про те, як ми будемо жити в новому вже XXI столітті. Інсталяції поділилися наступним чином: п'ять — про розкіш, п'ять — про елементарне житло. Незважаючи на заяву в програмі «нової» розкоші, прихованої в технологіях, дизайнери поставилися швидше з іронією до розкішних інтер'єрів: інсталяція Карло Коломбо з величезним канделябром нагадувала церква, Вільям Савайя пропонував займатися на тренажері, дивлячись в барокове дзеркало.
«Елементарні» інсталяції міркували про «базових» елементах інтер'єру. Інтер'єр Марко С. Сантоса не сказати щоб авангардний, проте ж порушив всіх відвідувачів виставки, охрестили його «кімнатою коханців» і залишили в книзі відгуків свої захоплення, мейли і телефони. У центрі стояло ліжко, вона ж стіл, вона ж сцена. Інша сцепа — подіум з пандусами — розташовувалася метром вище. Вийшов театр для двох, що передбачає взаємне милування. Всіх вразило нове дизайнерське винахід — гюльпанообразные келихи з гострими ніжками без підстав, які не можна поставити на плоску поверхню, але можна піднести коханому, як квітка, і з яких ніде пити, крім як на ліжка: тільки там «тюльпан» можна увіткнути в спеціальну щілину.
У першій стояло багато меблів і стілець-стіл з ноутбуком, схожий на мотоцикл (;sa ним сидиш у відповідній позі!), — максимальна концентрація і обмеженість. У другий — тільки чорний куб (який може бути і стільцем і столом, а більш всього нагадує «чорний квадрат» Малевича) і жовтий тазик (у проекті був скейтборд), призначення якого знову-таки залежить від вашої фантазії і темпераменту. Максимум простору, максимум свободи. Простір, що визначається не речами, а стратегією його освоєння. Росс Лавгроув наповнив будинок майбутнього водою і світлом, який символізували прозорі трубочки, свисавшие зі стелі, і лампочки, розсипані по підлозі.
Ронан і Ерван Буруллек показали, що всі елементи життя (домашньої обстановки) в принципі можуть бути отримані з нескінченних стрічок, звитих тим або іншим чином. Певна умоглядність цього інтер'єру давала привід припустити, що французькі дизайнери захоплюються сучасними фізичними теоріями, у тому числі модною філософією нестабільності. Система, представлена ними, була принципово нескінченна і була сумішшю порядку і хаосу.
На ту ж тему, «Нова модель житла», відбулася конференція, яку провів архітектурний критик Філіп Третяк. У ній взяли участь Крістоф Пилле, Оділь Груд, Томас Санделл і інші відомі дизайнери та архітектори. На конференції демонструвалися будинку-паразити, прилепляющиеся до фасаду чи висуваються, як гармошки, будинки для номадів та інші футуристичні фішки. Подібні типи житла допитливий читач може знайти в № 8 «В.+Д.», спеціально присвяченому цій темі.
Біологічна архітектура виявилася головним джерелом натхнення в інсталяції Росса Лавгроува (Кельн, програма «Passagen»), якого журнал «Architektur & Wohnen вибрав дизайнером року. Лавгроув підтримав свій імідж органічного мінімаліста. Конструкція з порожнистих керамічних і скляних трубок подібна шкірі: вона дихає.
