Стільці усіх часів і народів: коротка історія
Цікаво, що на давньогрецьких рельєфах і вазах вкрай рідко зустрічаються зображення чоловіків, що сидять на стільцях. Відпочиваючи в домашньому побуті, як правило, напівлежачи, вони віддавали стільці дітям, жінкам і хворим членам родини. У стародавніх римлян, навпаки, стілець, крісло і навіть табурет - ознаки соціального рівня. Наприклад, так званий курул - високопоставлений суддівський чиновник - чинив суд, сидячи на розкладному стільці, прикрашеному слоновою кісткою. Табурет за чиновником скрізь носив його раб. Особливо почесні громадяни отримували право самостійно сидіти на биселлиуме - святково прикрашеному низькому сидінні на двох, а глава аристократичного сімейства, приймаючи гостей, розташовувався на солиуме - мармуровому гузно, дуже схожому на імператорський трон.
Певні форми стільців і крісел взагалі століттями були об'єктом престижу. У середньовічній Європі низький грунтовний табурет втілював ідею чоловічої чесноти, а трон - світової слави. У повній відповідності з такою значеннєвим навантаженням позднесредневековые ікони представляють Богородицю і Христа сидять на високих, прикрашених тканинами, різьбленням і дорогоцінним камінням тронах, іноді є як би частиною складного вівтаря. А ось ілюстрація з «Часослова Катерини Клевську» показує Святе сімейство в типовому пізньосередньовічному інтер'єрі ремісника: мініатюрна кімнатка з вікном без скла; Йосип, як простий тесля, сидить в кріслі, зробленій із звичайного бочки, Марія ж - у кріслі з високою спинкою, складеної з обструганих дерев'яних планок.
Багатством різьбленого оздоблення вирізнялися середньовічні парадні сидіння монархів і шляхетне знаті. Їх трони так чи інакше копіювали трон візантійського імператора - з казково багатим оздобленням, з хитромудрими механічними пристосуваннями. Але були ці сидіння страшно незручними: до високої спинки не прислонишься (різьблені деталі залишають синці), ящик під ногами заважає, але зате сидить у такому «гібрид» крісла з скринею мимоволі брав гордовиту позу і величну.
Вражає розкішними були трони східних правителів. На відміну від своїх західних «колег», вони потопали в «м'яких подушках, якими вистилали диваноподобные сидіння, оздоблені листовим золотом і вставками дорогоцінного каміння, іноді завбільшки з куряче яйце.
Любили розкіш і російські царі: від Івана Грозного зберігся «кістяний стілець» - трон вишуканої італійської роботи, суцільно обклеєний кістяними пластинами. А Борис Годунов - в подарунок від перського шаха Аббаса I отримав трон, оздоблений тисненим золотом і всипаний бірюзою.
Унікальний подвійний трон був виготовлений для юних правителів Івана і Петра. З того боку, де сидів десятирічний Петро, було прорізано закрите шторкою отвір. Через нього царівна Софія наставляли майбутнього імператора.
У той час як государі страждали від слави і незручності тронів своїх, люди сиділи на простих лавах і бочках. Тоді ж у Німеччині з'явився чотириногого «селянський» стілець зі спинкою, традиційно прикрашеного маскароном. Нарешті стали робити і м'які стільці, оббиті тканиною або шкірою. Колір оббивки намагалися підбирати під колір стін, завіс та ін. Так стілець стає важливим елементом інтер'єру. З'явилася особлива професія - оббивальники (цим поважним ділом займався батько Мольєра); мода на меблеву оббивку змінюється, як мода на одяг. Ніжки, спинки, підлокітники стають все химерніше, покриваються позолотою; для оббивки створюються унікальні декоративні тканини.
Курульный складаний табурет, мав характерне х-образна будова, в епоху Відродження перетворюється в крісло. Їм користувалися в основному інтелектуали; саме в такому кріслі, приміром, працював Данте. А купецтву в той час служила італійська кассапанка - довгий присадкуватий скриня, до якого приробили спинку. Хоча цінувалася в кассапанках головним чином за надійність виконання, їх щедро прикрашали глибоким різьбленням.
ДО XII сторіччя виробництво «сидячій» меблів отпочковывается в самостійну галузь з суворим розмежуванням спеціалізацій. Столяри-червонодеревники (в Росії їх називали «стульными майстрами», так як виробництвом корпусних меблів - «кабінетним справою» - вони не займалися) винаходили все нові меблеві форми. З'являються крісла з високими спинками і з низьким сидінням; черговий табурет і стільці; входить у вжиток шезлонг, став денним ложем аристократів і породжує, у свою чергу, «дюшес ен бато» (крісло у вигляді човна) і так звану «розбиту герцогиню» - комбінацію з крісла та табурети або двох крісел з табуретом між ними.
XVIII століття і прийшов з ним стиль рококо остаточно знімають напругу і з етикету, і з декору. Світська людина нарешті цілком розслабився біля каміна в затишному, м'якому і глибокому кріслі «бержере» («пастушка»). В 1730-х роках з'явилося кабінетне крісло; трохи пізніше - перукарське; потім гаряче крісло-шоффе, крісло для бесіди «козі», для подорожей «вуайез» і, нарешті, крісло-качалка. У тому ж столітті англійці, перехопивши у французів пальму першості, створюють строгі і граціозні моделі меблів. Вся Європа рівняється на Хепплуайта, Шератона і братів Роберта і Джеймса. А в 1754 році Томас Чіппендейл, одним з перших почав застосовувати червоне дерево, видав альбом своїх зразків, за якими навчалося кілька поколінь меблевиків обох півкуль. До речі, саме одноплемінники і сучасники Чиппендейла винайшли особливу тренувальне крісло з високою пружинним сидінням - «кімнатну кінь», - дозволяє імітувати процес верхової їзди. Це лише один з багатьох прикладів удосконалень і дивацтв, яким віддавалися меблевики в епоху Просвітництва.
